SEPTIEMBRE 2.005

Viernes-30

Íbamos a dejar pasar el mes sin ninguna noticia más cuando, de repente, va Kirsten Dunst y nos sorprende con unas declaraciones más que interesantes, así que hemos recogida esa noticia y un par más, y aquí las tenéis:

KIRSTEN DUNST CONFIRMA SIN QUERER LOS VILLANOS DE SPIDER-MAN 3.

Pues así, como quien no quiere la cosa, Kirsten Dunst confirmaba los rumores de que Thomas Haden Church interpretará al Hombre de Arena y Topher Grace a Veneno, si es que no se trata de una maniobra para despistarnos.

Y es que la actriz, mientras se encontraba promocionando su última película Elizabethtown, declaraba a Zap2it lo siguiente cuando le preguntaban a cerca de los villanos de Spider-Man 3:

“Tenemos a gente realmente genial, aunque en esta película son los villanos, Thomas Haden Church y Topher Grace –Veneno y el Hombre de Arena– . Aunque quizás no debería haber dicho eso“, exclamaba la actriz al darse cuenta que había revelado el nombre de los antagonistas del Trepamuros en la próxima entrega, pero los había asignado al actor que no correspondía, aunque luego rectificaba ella misma. “Bueno, es al revés, tenéis razón.” Siguiendo con declaraciones, aunque en esta ocasión a la cadena televisiva MTV, la actriz dejaba caer lo siguiente: “Creo que tenemos … diría que dos malos y medio. Porque creo que uno de ellos resucita. Bueno, sí, dos malos y medio, creo, en esta película.” ¿Será ese medio villano un nuevo Duende, o Duende Verde, o es que Norman Osborn volverá de la tumba? Por parte de Sony no ha habido pronunciamiento oficial al respecto, y si bien no hay ningún comunicado por parte de la productora los últimos rumores están apuntando a esta combinación de personajes, no solo por lo comentado en Freezedriedmovies, sino también por sugerentes pistas como un anuncio del próximo número de la revista Wizard, en el que se puede ver en un montaje de la portada a Haden Church, Grace y James Franco, con los nombres de los personajes Hombre de Arena, Veneno y Nuevo Duende como pie de foto, si bien dichos nombres aparecen entre interrogantes. Parece bastante significativo, ¿no?

Cambiando de protagonista, Tobey Maguire ha empezado su entrenamiento para volver a calzarse las mallas en Spider-Man 3, según cuenta MSNBC. El entrenador Gregory Joujon-Roche, que ya trabajó con Maguire en la primera entrega, y su equipo de Holistic Fitness se han puesto manos a la obra de nuevo para que Tobey esté en plena forma. Y si tiene que enfrentarse con tanto villano, la verdad, le va a hacer falta.

 

SPIDER-MAN FAMILY, UN CURIOSO ONE-SHOT.

Spider-Man va a tener un poco de ayuda de su familia en un número especial que aparecerá en U.S.A. el próximo 19 de Octubre. Con guión de Tom DeFalco y dibujos de Ron Lim, en el cómic Spidey formará equipo con distintos personajes arácnidos, tales como Araña, Spider-Girl, Peter Porker: Spider-Ham, Spider-Man 2.099 e incluso la Araña Escarlata.

“Si habéis leído alguno de mis números de Spider-Girl, sabéis que me gusta hacer historias auto-conclusivas y que me encanta el desafío de emparejar a Spider-Man con Spider-Girl y Araña”, comentaba el guionista. “Solo por diversión, también metí en la historia a J. Jonah Jameson, Peter Porker y cameos del Spider-Móvil, Spider-Man 2.099, la Araña Escarlata y el Hombre Bolsa – ¡¡¡Hoo-Ha!!! Es la encantadora locura Marvel que tanto os gusta.”

DeFalco está entusiasmado de volver a trabajar con el dibujante Ron Lim. “Me encanta trabajar con Ron Lim. Hay una alegre vitalidad en su arte que infecta cada página con una maravillosa y frenética locura, que me recuerda porque adoro este medio.”

Otra de las razones por las que el guionista está muy contento de haber trabajado en esta historia, es la inclusión del personaje Araña, una adolescente hispana que siguiendo las teorías totémicas de J. Michael Straczynski recibe poderes arácnidos. “Si bien siempre es un placer jugar con Spider-Man, no podía esperar a ponerle las manos encima a Araña. Algunos fans creen que hay una competición entre Spider-Girl y Araña. Pero no la hay. Son personajes completamente distintos y sus historias se explican de maneras totalmente diferentes, así que puedes disfrutar de ambas colecciones por distintas razones.”

El cómic en cuestión incluirá una historia original de 16 páginas por DeFalco y Lim, así como reimpresiones de Marvel Tails: Featuring Spider-Han #1 (1.983), Spider-Woman #20 (1979), Spider-Man 2099 #1 (1992), Untold Tales of Spider-Man #1 y una historia, aparecida en el primer anual de Untold Tales of Spider-Man, por el dibujante humorístico Fred Hembeck que narra las tribulaciones de un joven Peter.

 

OCHO AÑOS DE SPIDER-GIRL.

Ocho años, ese es el tiempo que Tom DeFalco lleva trabajando con Spider-Girl, la hija de Spider-Man, y a pesar de las amenazas de cancelación el personaje sigue con sus aventuras, al menos en los Estados Unidos. Con motivo del aniversario, Newsarama ha aprovechado la ocasión para hablar un poco del personaje con su creador.

Tanto éxito tuvo la primera aparición del personaje en el número 105 del desaparecido What If?, que el entonces editor jefe de Marvel, Bob Harras, encargo a DeFalco una serie regular de Spider-Girl, en un principio con la intención de incluirla en una nueva línea de cómics que se distribuiría a través de grandes almacenes y que estaría dirigida a un público juvenil, este fue el germen de la línea MC2, de la que solo sobrevive la cabecera de la joven May, ¿puede que al resto de títulos les faltara algo?

“No creo que al resto de MC2, que significa Marvel Comics 2, le faltase nada … ni tampoco a los lectores”, comenta DeFalco. “El plan de Bob Harras eran tres títulos, cada uno de ellos con doce números. Empezamos con Spider-Girl, A-Next y J2. En el segundo año, teníamos planeados tres títulos nuevos, Fantastic Five, Wild Thing y The Buzz. En el último momento Bob sugirió que continuásemos con uno de los títulos originales. Spider-Girl y A-Next vendían más o menos lo mismo. Solo me decidí a mantener Spider-Girl porque se suponía que Ron Frenz iba a dibujar la serie del Zumbido. Incluso J2 se vendía suficientemente bien como para seguir publicándose. Por lo que respecta a Los Cinco Fantásticos y Wild Thing ambos estaban vendiendo en el top 50, pero se cancelaron cuando Marvel no pudo conseguir una distribución en el mercado de establecimientos generalistas. Spider-Girl también tenía que haberse cancelado en el número 17 … pero los fans se quejaron demasiado fuerte.”

Durante estos ocho años, el guionista ha tenido que hacer pocos cambios para acomodarse a lo que sucede en el Universo Marvel actual, salvo excepciones puntuales como en el caso del especial Spider-Man Family. Ni siquiera el mega-crossover House Of M ha tenido repercusión en su universo particular.

Spider-Girl se ha venido manteniendo durante todo este tiempo en gran parte gracias al apoyo de sus fans, incluso Joe Quesada es un ferviente seguidor de la colección. Pero el hecho de que la serie de Mayday sea el título más longevo de un personaje femenino Marvel jamás publicado, no ayuda especialmente a mantener su estatus dentro de la compañía. Recientemente, miniseries como Last Hero Standing han despertado en el interés del personaje en nuevos lectores, otra manera de atraer lectores al titulo mensual son los recopilatorios en formato de bolsillo del personaje que se venden en librerías generalistas, aunque según el guionista aun podrían proporcionar más ayuda a la publicación mensual:

“Los recopilatorios no han ayudado tanto como podrían … principalmente porque el mercado de librerías especializadas no le ha sacado provecho. Los recopilatorios se venden fenomenalmente a los lectores de colegios primarios. Las tiendas cercanas a estas escuelas tienen que anunciar a Spider-Girl en sus escaparates para atraer a los compradores a sus tiendas. Y hay otro problema. Habitualmente Spider-Girl se agota en todas las tiendas un par de días después de ser distribuido, pero los vendedores no se molestan en incrementar sus pedidos. Si haces un pedido de cinco unidades y lo vendes todo en un día, quizás deberías pensar en pedir seis unidades para el mes siguiente.”

A pesar de su situación en las librerías especializadas, los tomos se venden excepcionalmente bien en las grandes librerías tradicionales.

Otro aliciente que tenemos los fans arácnidos en esta serie es la inclusión de elementos conocidos de la mitología arácnida como la Araña Escarlata y el traje simbionte:

“El truco está en presentar estos elementos en la serie de manera que funcione para los lectores que conocen la continuidad … y también para la gente que nunca ha leído un cómic antes. Muchos de los fans más acérrimos creen que tiene que haberte gustado la saga del clon para disfrutar de Spider-Girl, pero la mayoría de mis lectores jamás han oído hablar de la saga del clon.” Spider-Girl bebe de las fuentes arácnidas del Universo Marvel tradicional, es un posible futuro, un futuro en el que Tom DeFalco intenta que todo tenga sentido, mientras trata con respeto y honor a todos sus personajes. Personajes a los que la editorial no le impuesto nunca limitaciones a la hora de usarlos en sus historias, las limitaciones, según el guionista están en su “imaginación y habilidad.” En Julio del próximo año Spider-Girl llegará al número 100, cien cómics que, salvo contadas excepciones, han sido llevados a cabo por un mismo equipo creativo, con DeFalco a los guiones y Ron Frenz y Pat Olliffe alternando los lápices, algo realmente inusual en estos tiempos, en los que los equipos creativos suelen cambiar cada cinco o seis números. Y si bien no hay un compromiso por parte de Marvel de continuidad de la serie más allá de ese centenar de cómics, el guionista se muestra esperanzado en que ese compromiso se materializará pronto.

Y si alguien no se ha acercado todavía a leer esta serie, ¿qué se le puede decir para animarlo a que lo intente?:

“Producimos muchas historias de un solo número y proporcionamos toda la información necesaria para seguir cada entrega. A diferencia de la mayoría de cómics actuales, solo necesitas leer un número de Spider-Girl para saber si te gusta, en contraposición a los seis números necesarios en la mayoría de títulos. Si cuando crecías te gustaban los cómics Marvel, de verdad que deberías leer un número de Spider-Girl … si es que puedes encontrarlo.”

Si os interesa saber más, podéis encontrar la entrevista completa en este enlace. Ahora, si tan solo Panini se decidiera a continuar la publicación de las historias de Spider-Girl.

 

Sábado-17

LA NUEVA NOVIA DE ULTIMATE SPIDER-MAN.

Desde hace un tiempo Marvel había dejado de publicar números anuales de sus colecciones regulares, pero han vuelto a retomar la idea en el Universo Ultimate y con la intención de que estos anuales cuenten historias que tengan un impacto importante en los personajes.

De hecho, en la Casa de las Ideas llevaban semanas desarrollando una estrategia de marketing con el primer anual de Ultimate Spider-Man, prometían que en el cómic en cuestión le darían a Peter un nuevo interés romántico, aunque no mostraban quien era el personaje en cuestión, manteniendo su silueta oculta por una sombra. Pero como el cómic ya ha aparecido en el mercado americano, el misterio se ha desvelado, y la nueva novia de Peter es… Bueno, mejor lo descubrís vosotros mismos, en este enlace tenéis la portada que ha publicado Comics Continuum, y si no, podéis mantener la sorpresa hasta que el anual se publique aquí, aunque para eso todavía falta un poco.

 

AMAZING FANTASY 15: UNA VEZ MÁS, CON SENTIMIENTO.

Muchas son las portadas de cómic que se han dibujado a lo largo de la historia de este medio, pero quizás pocas son reconocibles a simple vista, entre ellas seguro que se encuentra la primera aparición del Trepamuros, el Amazing Fantasy 15.

Con motivo de la publicación del mismo número del segundo volumen de esta serie, Marvel decidió homenajear la portada, a la vez que utilizarla para presentar a varios personajes que debutarán en dicho cómic, el elegido para el trabajo, el dibujante Pete Woods, que tras realizar el trabajo ha decidido compartir la historia del proceso creativo de la ilustración con todos los fans a través de Newsarama.

La tarea era clara, mostrar a los nuevos personajes, a la vez que mantener un diseño similar al del Amazing Fantasy 15 original, incluyendo al Trepamuros, todo ello debía ser realizado en poco más de tres días, Woods recibía el encargo un viernes por la tarde y el dibujo tenía que estar en manos del colorista el martes siguiente a primera hora de la mañana. Con las órdenes claras el artista se ponía manos a la obra y preparaba tres bocetos, aunque no fueron del agrado de los editores, Spider-Man destacaba demasiado y no aparece en todo el cómic, lo cual significaba volver al tablero de dibujo. En esta segunda ocasión, Woods preparó otra serie de bocetos con los personajes principales en primer plano y Spider-Man balanceándose a lo lejos, casi de manera subliminal. Al resultar demasiado diferente del original, tampoco fue del agrado de los editores, así que se tomo la decisión de volver al primer boceto, pero en esta ocasión mostrando tanto a Spidey como a los nuevos personajes en el mismo plano, el nuevo diseño recibió el visto bueno y el artista ya tenía la portada esbozada y medio entintada el domingo por la noche.

El lunes por la mañana Woods recibía una nueva llamada de Marvel, el personaje Heartbreak Kid, que en el boceto aparecía de pie en la parte izquierda de la portada, debía aparecer sentado en el tejado del edificio. Por suerte para el artista, la mitad entintada de la página era la derecha, así que después de tomar algunas fotografías como referencia para la pose del personaje se puso manos a la obra, terminando el trabajo el lunes por la noche, y veinticuatro horas más tarde la portada ya estaba completamente coloreada.

Parece fácil, pero hay más de una variable a tener en cuenta en el diseño de una portada tal y como comenta el dibujante: “Cuando se hace una portada la consideración más importante es la simplicidad y la belleza del diseño. Spidey y su poco predispuesto colega aparecerán rompiendo el logo, llamando la atención de la vista del espectador. Utilizando un diseño triangular simple, intento llevar la visión del espectador a través de los personajes relevantes y hacia la esquina inferior derecha, tentándoles a abrir el cómic.”

Pero está no ha sido la primera vez que Pete Woods ha tenido que ‘homenajear’ la portada del Amazing Fantasy 15, ya hizo un trabajo muy similar en la colección de Masacre, el mercenario bocazas, en el número 11 USA de dicha serie.

 

TODO EL MUNDO AMA A MARY JANE.
(Noticia elaborada por la Redacción de Spider-Man, Bajo la Máscara.)

Después de un primer intento reconvertido en miniserie que consiguió los mejores elogios en su versión digest, una segunda miniserie per se que sigue acumulando buenas críticas y de que su escritor recibiera el premio Eisner a la mayor promesa de la industria, Mary Jane tendrá serie regular.

Este peculiar experimento, fuera de continuidad y ambientado en un universo en el que M. J. acompañó a Peter, Harry o Liz Allan al Instituto Midtown (al uso de las películas), cuenta con guiones de Sean McKeever y dibujos de la japonesa Takeshi Miyazawa. El título de la nueva colección será, probablemente, Spider-Man Loves Mary Jane, y comenzará su andadura en diciembre. Además, el objetivo de Marvel es acercarse al público femenino que habitualmente no lee tebeos, por lo que distribuirá la serie en puntos de venta especialmente sensibles a este tipo de cliente, y realizará ofertas especiales de suscripción. McKeaver anunciaba su intención de que, con el primer número, la protagonista diera un vuelco a su vida, reflejando la dirección que tomará esta serie.

 

UN VISTAZO A LA SPIDER-WOMAN DE FRANK CHO.

Tal y como hemos ido comentando en este espacio Frank Cho está dibujando los números 14 y 15 de New Avengers, un arco argumental que servirá de base a la serie limitada Spider-Woman: Origin. Newsarama ha aprovechado la ocasión y se ha puesto en contacto con el artista para ver como lleva su trabajo, y como consiguió el encargo:

“Brian vio mi pin-up [en la portada de un número de Wizard], me llamó y me preguntó si me interesaba dibujar un arco argumental de Spider-Woman en New Avengers. Y aquí estoy, dibujando los números 14 y 15 de New Avengers, con guiones de Brian Bendis.”

Cho se ha labrado una buena reputación a base de dibujar mujeres espectaculares, tal y como se puede comprobar en su obra Liberty Meadows y en recientes trabajos para Marvel, como la serie limitada de Shanna La Diablesa y sus fill-in en Marvel Knights Spider-Man. Los fans del artista pueden estar tranquilos, ya que su visión de Spider-Woman será “la misma. La haré atractiva y sexy. Digamos que mi Spider-Woman no va a parecer una anoréxica. Será una mujer muy definida y con caderas”, comenta el artista. “Tiene un disfraz genial. Muy impactante. Spider-Woman es una superviviente. No depende únicamente de sus poderes. Usa sus habilidades y su entrenamiento de SHIELD para llevara a cabo sus trabajos.” Conocedor como lo es de la forma femenina, es interesante saber cual sería su opción para interpretar a Jessica Drew en la gran pantalla: “Jennifer Garner es una elección bastante decente, pero su cara es demasiado ‘angular’ para mi gusto. Spider-Woman es un personaje vulnerable. Debéis recordar que perdió sus poderes durante algún tiempo, y tuvo que tragar mucha mierda y herir a mucha gente para conseguirlos de nuevo. También, tiene que ser muy sexy. Creo que la mejor opción sería Erica Durance (Lois Lane en Smallville) o Carolina Dhavernas de la serie de televisión Wonderfalls. Ambas combinan esa vulnerabilidad y sexualidad.”

Otra novedad con respecto a la fémina arácnida de moda. Alex Maleev, que volverá a reunirse con Brian Michael Bendis tras el paso de ambos por Daredevil, ha colgado en su foro la imagen correspondiente a la portada del primer número de la serie regular de Spider-Woman, que debutará el próximo año.

La historia de Frank Cho verá la luz en los USA en otoño.

 

SPIDER-MAN SE ENCUENTRA CON SU HERMANO PEQUEÑO.
(Noticia elaborada por la Redacción de Spider-Man, Bajo la Máscara.)

...O casi. Porque Invencible, el aclamado cómic de Robert Kirkman, viene a actualizar el concepto costumbrista y de a pie de calle que representa Peter Parker, mediante un adolescente con superpoderes que sigue intentando llevar una vida más o menos normal. Aunque Invencible es publicado por Image, no han sido pocas las ofertas recibidas por Kirkman desde Marvel para trasladar su personaje a la Casa de las Ideas, saldadas de momento con una negativa por parte del guionista.

Ello no quiere decir que Invencible vaya a mantenerse alejado del héroe que inspiró su creación: En el Marvel Team-Up vol. 3 #14, Spidey cruzará su camino con el del joven justiciero, en un número escrito por Kirkman (como el resto de la serie), y dibujado por Cory Walker, creadora gráfica del personaje. De igual manera, Spider-Man será el invitado especial de su sosias, en Invencible 33. Todo ello es posible gracias a una aventura de dicha serie, donde se presentará un personaje capaz de viajar entre dimensiones. Y pese a las muchas similitudes de ambos héroes, y al deseo manifiesto de Kirkman de sustituir algún día a Brian Michael Bendis en Ultimate Spider-Man, el guionista no duda en sacar a relucir las diferencias: "Ambos han pasado por momentos personales muy difíciles, son jóvenes muy divertidos y han comenzado en la época adolescente. Pero la gente olvida que Peter es un tipo muy inteligente, que hace su propia red y sabe mucho de ciencias, mientras que Mark no es así."

 

STRACZYNSKI Y BAGLEY HABLAN EN CANADÁ DE SPIDEY.

J. Michael Straczynski ha estado presente a Canadian National Comic Book Expo, donde realizó algunos comentarios interesantes acerca del Trepamuros, el guionista de Amazing desveló su próximo arco argumental tras la saga The Other, una historia en la que tratará el tema del robo de identidad. “No es un problema de Spider-Man, es un problema de Peter Parker”, comentaba el guionista. “Han conseguido su carné de conducir, su tarjeta de crédito y su número de la seguridad social. Va a ser muy divertido.”

Straczynski, respecto a The Other, comentaba porque este tipo de sagas son importantes para los cómics: “Si escribes de manera monótona, la gente al final se cansa. Lo que quieres es pinchar de vez en cuando y hacer que suceda algo dramático.” Del universo Ultimate hay que destacar que Mark Bagley, dibujante de Ultimate Spider-Man, hacía en este evento su única aparición en convenciones del año. El dibujante comentaba que está empezando a sentir la presión de la importancia que se le está dando al hecho de que él y Brian Michael Bendis se están acercando al record de números consecutivos de Lee y Kirby. “Que el cielo me perdone si algo pasa”, decía Bagley. “Llevamos un tiempo en esto. Me encanta trabajar con Brian Michael Bendis y me encanta Spider-Man, pero hay veces que me gustaría hacer algo distinto.”

Bagley hizo saber que se acerca la saga del clon en el Universo Ultimate: “Bendis me llamó y dijo: ‘Vamos a hacer la saga del clon. Es la idea más genial que he tenido.’ Nadie quería ver a Matanza. Nadie quería ver a Veneno. Es algo así como coger el nombre y hacer algo nuevo con ello.” Respecto a la adaptación gráfica de los personajes al Universo Ultimate, el dibujante comentaba que los diseños no le suelen llevar más de dos o tres intentos, a excepción del de la Gata Negra. “Me resistía con el tema del escote, pero me dijeron, ‘no, queremos el escote.’” Respecto a otro personaje, Silver Sable, también conocida por estos lares como Marta Plateada, Bagley comentó que solo alteró ligeramente su apariencia para una próxima aparición en el Universo Ultimate.

 

MARVEL DESVELA LAS LÍNEAS MAESTRAS DE 'EL OTRO'.

Si habéis estado al corriente de las noticias estas últimas semanas, ya sabréis que en octubre empieza un crossover de cuatro meses en las tres cabeceras arácnidas, Amazing Spider-Man, Friendly Neighborhood Spider-Man y Marvel Knights Spider-Man, del que dicen que presentará a una amenaza para el Trepamuros que posiblemente no pueda superar. Para dar publicidad al evento hace unos días se celebró una conferencia de prensa con la asistencia de Peter David, flamante guionista de Friendly Neighborhood Spider-Man, Joe Quesada, editor jefe de Marvel, Axel Alonso y Tom Brevoort, editores, David Gabriel, director de ventas de Marvel y John Dokes, director de marketing. La web especializada The Pulse, asistió al evento, y recogió todas las preguntas y respuestas que allí se formularon.

La conferencia empezó con Axel Alonso, editor arácnido, comentando varios aspectos de Spider-Man: The Other. “Se trata de un importante evento que empezará en octubre. Es un poco diferente. Queríamos que cada uno de nuestros guionistas, todos fuertes con visiones personales, contaran un acto de la historia y tuvieran en sus manos las tres cabeceras arácnidas durante un mes en particular. Peter David empieza el evento en Friendly Neighborhood Spider-Man 1, continúa en Marvel Knights: Spider-Man19 y concluye en Amazing Spider-Man 525. En el primer arco, Peter David llevará a Peter Parker al borde del abismo. En noviembre el segundo acto empieza con el guionista Reggie Hudlin. Él será el encargado de empujar a Peter al abismo. En diciembre, J. Michael Straczynski se hará cargo de los tres títulos y cogerá a Peter o no, dependiendo de su estado de ánimo. JMS lleva esto muy en secreto y no está muy seguro … todavía. En enero los tres guionistas volverán a sus respectivos títulos y escribirán sus epílogos.”

Quesada comentó que habrá un montón de personajes invitados que aparecerán en la historia. La lista incluye a los Nuevos Vengadores, Reed Richards, Pantera Negra, Chaqueta Amarilla, Goliat Negro, Dr. Extraño, Ethan Edwards y al Increíble Hulk, entre otros. “Esto es diversión tradicional Marvel”, comentaba el editor jefe. “Estamos intentando que sea pequeño, condensado, pero lleno hasta los topes de excitación y aventura. La imagen de las cubiertas alertará a la gente de los títulos que se cruzan en el evento. Ryan Hughes ha diseñado la imagen y el esquema de colores. El primer mes es rojo, el segundo azul, el tercero gris. Lo que no hemos decidido todavía es el color de los títulos de Enero.” En Marvel se dice que esta historia presentará “la batalla de la década de Spider-Man. Será sin tregua y todo el mundo saldrá de ella en peor forma que antes.”

Dado que en la conferencia de prensa se encontraban presentes muchos libreros, Marvel comentó los planes de marketing relacionados con el evento. El crossover se verá acompañado de pósters especiales, postales y mini-pósters. También se publicará un sketchbook, aunque esta vez acompañado de más texto que los últimos publicados, por recomendación de los mismos libreros.

En palabra de Peter David esta historia trata de Peter Parker, según él todas las historias de Spider-Man tratan de Peter Parker, pero esta vez es un poco distinto. Según David, Peter Parker es siempre Peter Parker, ya que si lo comparamos con el hombre murciélago, Batman es siempre Batman, aun cuando se disfrace de Bruce Wayne. Lo que hace Spider-Man: The Other distinta de de otras historias de Spider-Man, en palabras de David, es que en esta ocasión el arácnido trata con una amenaza que viene desde dentro y como consecuencia “será una cuestión mucho más insidiosa y difícil con la que pelear.”

A continuación os ofrecemos algunas de las preguntas y respuestas que se dieron durante la rueda de prensa, la trascripción completa la podéis encontrar en la web de The Pulse.

Pregunta: ¿Como guionista has tomado un acercamiento a esta historia distinto de cómo lo harías con una colección mensual, ya que has tenido que escribir tres cómics en un mes?

Peter David: “Tenía una esbozo de historia en mente que quería desarrollar durante los tres primeros números de Friendly Neighborhood Spider-Man. Cuando me presentaron The Other, pensé que estaba bien. Podía coger la historia en tres partes que iba a hacer y desarrollarla durante los tres primeros números de The Other. Obviamente hice algunos cambios para acomodar la historia e incorporar las partes de The Other en ella. No quería pegarlo todo junto, tenía que ser tan orgánico como fuera humanamente posible; incorporar todo y hacerlo encajar lo mejor posible.

Lo que me fastidia es alguna gente que dice que dudan en comprar mis tres números y embarcarse en la historia, porque no quieren verse envueltos en un crossover. Yo les digo que esta es la historia que habría escrito de todos modos en los tres primeros números de Friendly Neighborhood Spider-Man. Si quieres mi historia de Friendly Neighborhood Spider-Man, esta es la que habría hecho, pero la consigues toda en un mes en lugar de en tres. Es lo que habría hecho. La mayor diferencia se encuentra en las fechas de entrega.

Es una agenda agitada. No tenía tiempo de respirar. Entregaba una historia y otra se tenía que entregar enseguida. Tuve que presentarlo todo muy deprisa.”

Pregunta: Cuando decía que Peter se enfrenta a una amenaza que viene desde el interior, ¿es psicológica o…?

Brevoort: “Podemos decir que es algo que viene de su vida normal, pero que tiene un gran impacto en su vida como Spider-Man. Pasan muchas cosas durante toda la historia que JMS está empezando ahora mismo con su número de Amazing Spider-Man.”

David: “Quiero ser precavido con las respuestas, porque creo que sé como es leer cómics para los chavales hoy en día, en contraposición a como lo era cuando los leía yo. No digo que vayamos a darle brazos extra a Spider-Man. Pero cuando yo era un chaval y leí el Amazing 100 y llegue al final con los cuatro brazos adicionales, pensé ‘¡OH DIOS MÍO! ¡Tiene cuatro brazos más!’ Me sorprendió muchísimo y no tenía idea de lo que pasaría después.

Si Marvel hiciera esa historia hoy, el argumento de los cuatro brazos adicionales estaría por todo Internet tres meses antes de que el número estuviera en la calle. Habría 27 posts de lectores hablando de lo estúpida que es esa idea.”

Quesada: “¡Eso es por lo que no deberíamos decir nada!”.

David: “Y los lectores más jóvenes dirían que es una tontería. Así que soy reticente a discutir los aspectos específicos de lo que estamos haciendo, no quiero estropear la historia. Si hablas de algo de antemano, es fácil para los cínicos destrozar la historia antes de haber leído ni siquiera una palabra. Quiero ser cauto en términos de lo específico que puedo ser de lo que vamos a hacer.

En cuanto a con lo que Peter Parker tiene que tratar, es algo que por una parte deriva perfecta y preciosamente del hecho que él es Spider-Man; pero también tiene una increíble resonancia personal para todos los lectores, porque es algo que muchos, si es que no todos, se enfrentan o tratan en algún punto de sus vidas. Sé que es impreciso, pero prefiero errar en imprecisión que estropear la historia.”

Pregunta: ¿Qué tipo de temas tienes en mente para Friendly Neighborhood Spider-Man una vez se termine esta historia?

David: “Bueno, esta es una noción realmente salvaje. Pensaba en divertirnos y contar historias divertidas de Spider-Man y de Peter Parker. Quiero hacer algo que evoque los días de Stan Lee y Steve Ditko. Creo que hemos tenido guionistas maravillosos y artistas increíbles, pero siento como si hubiésemos estado girando las ruedas desde los días de Stan y Steve. Las historias que quiero hacer son evocadoras de ello con un buen factor de “oooh” “guau”, quiero ver a Spider-Man en situaciones y haciendo cosas que pillen a la gente completamente por sorpresa, que hagan pensar a la gente que tal cosa y tal cosa van a pasar, y luego tirar de la manta justo debajo de ellos. Así que, lo que tengo pensado, es que voy a centrarme en Peter, lo cual es bastante apropiado, y pasármelo bien. Veréis a Spider-Man balanceándose en la ciudad y teniendo aventuras.

Amazing Spider-Man es la versión seria que trabaja duro en expandir la mitología de Spidey. Marvel Knights: Spider-Man es, bajo mi punto de vista, el material más intenso y puntero.

Lo que persigno es algo que es Stan y Steve. Ellos son mi modelo de inspiración y mi punto base. Son un lugar donde empezar. Como el Hulk 5 original de Stan y Steve fue mi punto de partida para todo lo que hice en el Increíble Hulk. Es básicamente lo mismo para Friendly Neighborhood Spider-Man. Me gusta la noción de explorar el sentido de derecho de Peter o la falta del mismo. Este es un tío que, cuando llegas al fondo, creo que no tiene derecho a la felicidad. Todo lo que sea resultado de ser Spider-Man es inherentemente negativo por la simple razón que Spider-Man no debería existir. Él no tendría que ser un luchador contra el crimen.

Si el Tío Ben no hubiese muerto, no habría razón para nada de esto. En lo más profundo de su ser, cree que no merece nada de lo que consigue. Muchos creen que Spider-Man ha perdido el contacto con sus raíces. Cuando empezó era impopular y no tenía amigos. Tenía problemas monetarios. Tenía mala suerte. Ahora está viviendo el las Torres Stara y está casado con una supermodelo. ¿Cómo podría su vida no ser perfecta?

Para eso tengo dos respuestas: mira a lo que les pasó a Jennifer Aniston y Brad Pitt, si el no creyera de verdad que su vida era perfecta, Peter dejaría de ser Spider-Man, no lo necesitaría nunca más.

El hecho que continúe siendo Spider-Man muestra que en lo más profundo de su ser todavía no cree que merezca la felicidad o un final feliz.”

Pregunta: ¿Tiene Spider-Man: The Other que ver con la salud de alguien de la serie?

David: “Pueeeeedeeee. Estoy siendo muy impreciso, pero una enfermedad sería un buen ejemplo de un aspecto de ello.”

Pregunta: Este es el primer crossover de Spider-Man en algo así como cinco años, si no tiene que ver con House Of M, ¿por qué publicarlo justo después de ese evento?

David: “¿Investigación de mercado? ¿Cómo si realmente hiciésemos lo que el mercado quiere? ¿Hacemos eso? Hasta ahora nos limitábamos a tirar dardos para ver cuando publicar cosas…”

Brevoort: “La idea esencial es muy simple: parecía que era el momento de hacer un gran crossover de Spider-Man. Sentíamos que Spidey estaba a la deriva. Teníamos buenos equipos creativos y parecía el momento ideal para volver a enfocar a los personajes y a las colecciones. Es el personaje estandarte de Marvel y lo habíamos perdido de vista por un tiempo. No estábamos considerando House Of M cuando se nos ocurrió esto. Solo era el momento ideal para la historia.”

Quesada: “JMS proporcionó la chispa que puso las cosas en marcha. No es el arquitecto del evento. Empezó a mover las cosas. Construimos la estructura a partir de su idea, lo que permitió a la gente contar un capítulo desde cada una de sus perspectivas.”

Pregunta: Hay preocupación por parte de los lectores de que si no compran todos los números de The Other no van a sacar nada de esto. Si solo leen los números de Peter David y luego uno de los de Reggie y no gusta, con lo que no se compran los de JMS, ¿se perderán muchas cuestiones cruciales?

Brevoort: “Sí. Esta es una historia en 12 partes. Cada guionista cuenta un acto. Así que si te saltas el de Reggie, te perderás el acto intermedio. En términos del negocio editorial esto está numerado del 1 al 12. Si te saltas números, te perderás algo, seguro. Los crossover de House Of M son auxiliares. En este caso, solo hay tres partes.”

David: “En mi primer número, hay una historia separada que implica a un nuevo personaje, Tracer. Esta parte tiene un planteamiento, nudo y desenlace. Sentía que tenía un trabajo en dos partes para dar una historia completa y dar suficientes pistas de The Other para hacer que la gente quisiera ver lo que pasaba luego.”

Pregunta: ¿Estará Friendly Neighborhood Spider-Man interrelacionado con New Avengers?

David: "En el primer número aparece Steve Rogers, no el Capitán América. Lobezno está en el tercero. Iron Man está en la segunda parte. Sin embargo intenté hacer mucho hincapié en que esta es una historia de Spider-Man con los Vengadores como personajes invitados, no una historia de los Vengadores con Spidey saltando por ahí.

No enlaza con el cómic de los Nuevos Vengadores ‘per se’. Enlaza en el sentido que Spider-Man se relaciona con Vengadores que interactúan con él.”

Pregunta: ¿Es Friendly el nuevo Spectacular?

David: “Más o menos.”

Pregunta: ¿Quién es el malo? ¿Alguna pista?

David: "Aquí hay una pregunta que simplemente os lanzo al vuelo y no estoy diciendo que tenga nada que ver con el crossover, pero ¿ha vencido Spider-Man alguna vez a la muerte?"

Alonso: "El único villano que Spider-Man nunca ha derrotado es Morlun, el villano presentado en el primer arco argumental del Straczynski en Amazing Spider-Man. Volved y comprobad las circunstancias en las que impidió ser asesinado por Morlun. Hay pistas en la conversación con Ezekiel de lo que pasa. Hay un agente de una mayor e incipiente amenaza con la que Spider-Man tiene que tratar. Hay una razón por la que Spider-Man no puede esperar derrotar a Morlun, es imposible.”

Pregunta: ¿Va a hacer algo Marvel por las víctimas del huracán Katrina?

Respuesta: “Estamos trabajando con Diamond para ver como podemos ayudar a los libreros involucrados en esta tragedia y lo que podemos hacer allí como comunidad.”

David: “Quiero coger mis royalties de Friendly Neighborhood Spider-Man 1 y donarlos a las víctimas del huracán Katrina. Estoy seguro que para cuando se generen los royalties habrá un fondo al que podremos donarlo.”

 

ULTIMATE SPIDER-MAN EN MOVIMIENTO.

Con una fecha de lanzamiento prevista en nuestro país para el 14 de Octubre, la maquinaria de promoción del videojuego basado en las aventuras del Spidey versión Ultimate empiezan a ponerse en marcha, ¿y ello que implica? Pues que las webs especializadas vayan recogiendo diversos vídeos del juego en cuestión, con la finalidad de ponernos los dientes más largos, si es que eso es posible.

Por un lado, en la web ps2.ign.com podéis encontrar tres nuevos vídeos con secuencias de los enfrentamientos con tres villanos, concretamente Electro, Rino y el Escarabajo.Y en gamespot.com, tenéis una videoentrevista con uno de los desarrolladores del juego, donde se habla de distintos aspectos, como la aportación de Mark Bagley en cuanto a diseño de personajes se refiere, la tecnología utilizada para generar los gráficos de los personajes o el estilo de viñetas en movimiento que se han empleado en el juego. En este último vídeo se puede ver algunas secuencias en las que se adivinan algunas de las típicas frases que acostumbra a utilizar el Trepamuros, sobretodo cuando se encuentra por primera vez con el Rino.

 

ULTIMATE SPIDER-MAN AL DESCUBIERTO: HABLAN BENDIS Y BAGLEY.

Uno de los equipos artísticos más sólidos y con más éxito de los últimos años, formado por Brian Michael Bendis y Mark Bagley, ha sido entrevistado por Newsarama con el fin de acercar a los lectores su visión sobre la serie Ultimate Spider-Man y cómo fue el proceso creativo que les condujo a realizar la difícil adaptación al siglo XXI del personaje insignia de la Casa de las Ideas. A continuación reproduciremos las partes más interesantes de la conversación con ambos autores, llenas de curiosidades y detalles que se quedaron en el tintero. Si queréis leer el texto íntegro de las entrevistas, podéis hacerlo desde estos enlaces: Bendis 1, Bendis 2 y Bagley.

En un principio la línea iba a llamarse Ground Zero, para simbolizar el nuevo comienzo del personaje, pero alguien señaló acertadamente que la palabra “zero” era tabú según las reglas del marketing, por lo que se bautizó a la serie con el nombre con el que todo el mundo la conoce hoy en día. Joe Quesada y Bill Jemas buscaron entonces a los responsables más idóneos para hacerse cargo de la serie… el resto es historia, pero oigamos cómo empezó todo con las palabras de sus artífices:

Bendis: "Joe Quesada me llamó para preguntarme si era fan de Spider-Man, y me explicó que querían empezar una serie contando su historia desde el principio, y que si Bill Jemas me llamaba, que simplemente dijera que sí. Sabía que no era el primer guionista con el que hablaban. Posteriormente llegó la llamada de Bill Jemas, y en mi primera reunión con él empezó a sacar cientos de notas escritas en servilletas y trozos de papel con un montón de ideas interesantes. Eso me hizo dejar de pensar en la dirección en la que me encaminaba, que era la de recontar los hechos del Amazing Fantasy 15, pero él me hizo ver que podía narrar esa historia sin tener que arreglarla. Se me explicó el concepto de Ultimate diciéndome ¿Y si la historia de Spider-Man empezase hoy? Para mí ese material era como el de Shakespeare, podía ser adaptado a otros tiempos: la condición humana, el tema central de 'todo gran poder conlleva una gran responsabilidad'… es a prueba de balas. Entendí entonces que debía ser respetuoso, pero no esclavo del material original de Stan Lee. Al principio iba a ser una miniserie de 6 números. Cuando entregué el primero, esperando que me dieran la patada, me quedé de piedra cuando en vez de eso me ofrecieron Ultimate X-Men. La gente se había hecho a la idea de que iba a ser una porquería, y cuando vi las críticas positivas fue para mí un gran alivio y satisfacción. Dos meses después nadie pensaba como al principio, y todos decían 'siempre supimos que esto iba a ser un bombazo de Marvel.' Joe Quesada, Bill Jemas y Bob Harras estaban entusiasmados, era justo lo que ellos querían. Era un producto que las librerías demandaban y que encajaba perfectamente con las películas que por aquel entonces estaban a punto de estrenarse.

Estaba tan contento de que no me hubieran despedido, que acepté el encargo de guionizar Ultimate X-Men sin dudarlo, a pesar de que no estaba preparado para el reto. Escribir comics de grupos implica un arte que me llevó años dominar. Quería aprender a hacerlo, pero me parecía injusto hacer pagar a la gente por verme aprender. Le cedí el puesto a Mark Millar, y sólo cuando me enseñó cómo hacerlo me decidí a aceptar el desafío.

Volviendo a Spider-Man, me puse a escribir el guión del primer número, un fin de semana entero, con un montón de razones para creer que no iba a funcionar de la manera que esperaba. Un montón de cosas cambiaron sobre la marcha, como la escena final del primer número, en el que aparece Peter pegado al techo de su habitación. Al principio me lo imaginaba con el traje puesto, pero me pareció mucho más emotivo que no apareciese el traje en el primer número."

Bagley: "He sido fan de los comics durante toda mi vida, pero hasta los 27 años, que fue cuando gané el Marvel Try-Out Contest, no conseguí mi primer trabajo en Marvel. Mi fama de ser un dibujante prolífico viene de mi ética del trabajo y del hecho de que crecí en una familia de militares. Suelo sentarme en mi mesa de dibujo a las 8 de la mañana, durante 10 horas al día, 6 días a la semana, y lo que siempre me ha empujado a seguir haciendo lo que hago es que disfruto con ello. Al principio rechacé un par de veces la oferta de dibujar Ultimate Spider-Man, no quería volver a dibujar a Spidey, especialmente un remake. John Byrne acababa de hacer uno y salió muy mal parado. Finalmente Bob Harras me hizo una oferta que no pude rechazar, una miniserie de seis números con un tal Brian Michael Bendis del que no sabía nada. Nada más salir el primer número a la calle, todo el mundo me felicitó y me dio su apoyo. Todavía planeaba irme después del sexto número, pero por suerte cambié de idea rápidamente." Bendis: "Al aceptar el trabajo, me asignaron a Mark Bagley de dibujante, una persona a la que le guardaba cierto rencor y con la que estaba cabreado. ¿Por qué? ¡Porque yo también me presenté al Marvel Try -Out Contest! Cuando Joe Quesada me contrató, le pregunté qué serie quería que dibujase, a lo que me contestó: '¿Dibujar? ¡Tus dibujos son una porquería, te queremos por tus guiones!'"

Bagley: "La verdad es que no hablo con Brian muy a menudo, ya que trabajamos a distancia. Pero nos llevamos muy bien a lo largo de los ya cinco años que llevamos juntos. De hecho creo que sólo he tenido que volver a dibujar una página."

Bendis: "Conectar con Mark sólo me llevó cuatro páginas, lo tendría siempre conmigo. Puede dibujar cualquier cosa. Puede mostrar cualquier emoción perfectamente, y hacer que una cara lo diga todo sin tener yo que poner nada de diálogo. También es perfecto cuando quiero que un personaje diga una cosa pero esté pensando otra distinta. Alrededor del número 20, Marvel nos planteó hacer dos números al mes. Nos lo propusieron y aceptamos, a pesar de la carga que ello suponía, sobre todo para Mark. Sin embargo mi mayor preocupación era la de si los lectores se iban a aburrir de nosotros. Si la gente no nos hubiera apoyado y respaldado, nunca habría sucedido." Bendis: "En cuanto a las diferencias respecto a la serie original, es cierto que ha habido cambios cosméticos, de técnica narrativa y de referencias. Los comics se cuentan de manera diferente hoy en día, podemos ser un poco más cinematográficos y emocionales, como el momento en que Peter desvela su identidad a Mary Jane. Creo que los primeros cuarenta números sirven para capturar la esencia y el tono de la serie, el tono de la época de Romita Sr., que es la época en la que para mí Spider-Man conectó más con los lectores."

Bagley: "El mayor cambio al principio fue el cambio de ritmo, un ritmo muy lento. No cogía lo que Brian estaba intentando hacer durante los primeros 3 ó 4 números, es decir, ¿dónde estaba Spider-Man? Esa fue mi primera experiencia con la disección de personajes y la profundidad de su caracterización. Las partes que más disfruto dibujando son las conversaciones y las situaciones en las que se ven involucrados personajes no pertenecientes a la población superheroica. Cuando trabajaba en Amazing parecía que había meses sin que dibujase una cara humana, todo eran máscaras de Spider-Man y cabezas de Veneno, es muy satisfactorio poder dibujar gente 'real'.

Me siento dividido entre la obligación de respetar todo lo que se ha dibujado antes y la libertad de poder diseñar un universo nuevo de personajes Marvel. Las diferencias auténticas han sido las caracterizaciones y las motivaciones de esos personajes: Ultimate Ock, Veneno, Matanza, Kingpin, Kraven, la Gata Negra… no son muy diferentes de sus versiones en la serie regular, mientras que otros sí que son únicos visualmente, como Electro, el Duende Verde o el Duende."

Bendis: "En el número 100, Peter cumple 16 años, así que cada 100 números cumple un año. Aún así, es bastante estable desde el punto de vista emocional. Pero no hay que olvidar que cuando las cosas empiezan a pintar bien para Spider-Man, es cuando se avecina el cambio. El número 100 va a ser gordo. Kitty Pride, la nueva novia de Peter, entra en el comic como un personaje de reparto. También aparecerá Silver Sable y nuevos personajes Ultimate, como Rojo Omega." Bagley: "Veo a Pete como un muchacho excepcional. Incluso antes de tener poderes ya poseía un montón de coraje y agallas. Los poderes no lo han hecho mejor persona, sólo han expandido su habilidad de dar forma a su existencia. No estaba seguro de la idea de Brian de mantener a Pete como un adolescente, me preocupaban las limitaciones que implicaría en las historias que íbamos a contar, pero me he convertido en un auténtico creyente." Bendis: "En el número 103 celebramos el record de permanencia consecutiva en una serie, igualando el de Stan Lee y Jack Kirby en los 4 Fantásticos. Es estupendo que hayamos llegado tan lejos. La verdad es que no me imagino estar sin escribir este comic."

Bagley: "En cuanto al récord de permanencia, da un poco de presión. No había pensado en ello, pero la gente no deja de recordármelo. La sensación de estar dibujando este cómic es muy satisfactoria, un auténtico subidón. Aunque claro, también hay un montón de gente en el negocio con los que me encantaría trabajar."

 

SEAN McKEEVER, EL OTRO HOMBRE DE MARY JANE.

Spider-Man Loves Mary Jane (Spider-Man ama a Mary Jane), ese va a ser el título de la serie regular que tendrá como principal protagonista a la pelirroja y que aparecerá en los USA en diciembre. Los encargados de dar vida a esta nueva serie serán Sean McKeever y Takeshi Miyazawa, que anteriormente ya trabajaron en lo que iba a ser una serie regular del personaje, que solo duró cuatro números publicados durante el 2.004, y posteriormente volvieron a retomarlo en una serie limitada, también de cuatro entregas. En estas historias se nos presenta las aventuras de Mary Jane en el instituto, en un entorno fuera de continuidad, y rodeada de todos los personajes arácnidos tradicionales.

Con motivo del lanzamiento de la nueva serie regular, Newsarama aprovechó la ocasión para conversar con su guionista, Sean McKeever, que todavía no se cree que la serie sea regular, “eso dicen, me lo creeré cuando vea el número 6”, comentaba el guionista.

De hecho, cuando se anunciaron nuevas aventuras de M.J., todo el mundo pensaba que se publicaría en formato de miniserie, pero desde un buen principio McKeever tenía conocimiento de que no iba a ser así:

“Siempre supe que sería una serie regular. Pero como ya he comentado, me resistía a creerlo. Cuando me dijeron que se trataba de una serie regular, para mi fue realmente difícil creerlo. Se suponía que tenía que ser una serie regular cuando salió por primera vez el año pasado. Pero es un poco más fácil creérselo ahora que Marvel se está comprometiendo con otros títulos por largos periodos de tiempo. Además va a dar un buen empuje a la serie en los quioscos y a través de su programa de suscripciones. No sé como va a funcionar por lo que respecta a los quioscos. Pero el hecho de que lo estén afirmando públicamente, que es una serie regular, ahora lo puede saber todo el mundo, no solo yo. Ahora tengo algo a lo que agarrarme.” El nuevo nombre de la serie, Spider-Man Loves Mary Jane, tiene su razón de ser en el marketing, evidentemente el nombre del Trepamuros en el título es un aliciente para atraer a más lectores, aunque encaja bien con las intenciones originales de la propuesta del guionista, ya que tras los 8 primeros números de la que hubiera sido la serie regular, su intención era emparejar a ambos personajes, con lo cual es mucho más que probable que el Lanzarredes aparezca de forma regular en la colección. Además, hay que tener en cuenta que esta Mary Jane puede que esté saliendo con Peter, pero se siente muy atraída por Spider-Man, que representa su manera de escaparse de la realidad y de las dificultades que rodean su vida. Así que se puede decir que nos encontramos ante un triángulo amoroso.

En las páginas de este cómic nos encontraremos con viejos conocidos como Harry Osborn, que en la continuidad de este pequeño universo ha sido pareja de M.J., y con Liz Allen y Flash Thompson, ¿tendrá Flash el mismo carácter que su contrapartida clásica?

“Creo que hasta cierto punto, podemos jugar con nociones preconcebidas tanto como en el caso del universo Ultimate, pero no demasiado. Mi plan no es intentar nada de eso o contar mi versión de esas historias. Porque ya es tan distinto tener a Mary Jane en la escuela, y se trata tanto de Mary Jane que no se presta a entrar en nada de lo que sucedió en las historias de Spider-Man de los 70 y los 80.” Lo que capacita tanto a McKeever para escribir sobre el personaje es que, como tantos de nosotros, creció con las historias de Spider-Man.

La otra parte del equipo es Takeshi Miyazawa, de quien el guionista solo tiene elogios, aunque no es el único que interviene en el proceso de elaboración, como muy bien apunta Sean:

“Takeshi es genial. Finalmente le conocí en Chicago este año, y ha resultado ser todavía más guay de lo que creía que sería. Lo que hace mucho mejor trabajar con él de nuevo. Hace un trabajo tan fantástico en este cómic. Y Christina Strain en los colores. Y MacKenzie Cadenhead (editora). Trabajo con ella todo el tiempo, y si no la menciono en esta entrevista me va a moler a palos.

Ahora mismo Takeshi debe estar trabajando en los bocetos del primer número, y no puedo esperar a ver que se le ocurre. A veces coge mis descripciones para una viñeta y las tira por la ventana. Dibuja un objeto inanimado o algo, recortando la silueta de un personaje. Mi instinto inicial seria que no puedes conseguir toda la resonancia emocional de lo que estoy intentando sin ver las caras de los personajes o sus posturas. Pero obra maravillas. Me encanta cuando dibuja esas cosas. Un par de veces he escrito escenas inanimadas como esas y he pensado en cosas de esas, pero cuando él las hace, siempre es un placer ver las elecciones que toma. Además le hice dibujar algunos villanos ridículos en el primer número.”

Y cuando habla de villanos ridículos, imaginad a uno dentro de una gran rueda … y eso que no se trata de un cómic de superhéroes, sino más bien de un drama adolescente, pero en ese primer número aparecerán seis villanos, pero no penséis que Spider-Man se pasará todo el rato rescatando a M.J.

Para McKeever se hace difícil comparar este título con otro que este publicando actualmente la Casa de las Ideas, si bien el más parecido podría ser Runaways, serie que actualmente está publicando Panini, por sus personajes adolescentes, difiere en que el título escrito por Brian K. Vaughan tiene mucho más componente superheroico. Y lo que está claro es que no es un título dirigido al lector Marvel habitual, ya que la intención del mismo precisamente es llegar a un público que no está leyendo cómics Marvel en este momento. Pero eso no implica que el lector Marvel, ya sea adolescente o adulto, no pueda disfrutar con esta colección, es más, gente que lo ha leído, y en principio pensaba que era una estupidez, se ha enganchado y lo adora.

Si os interesa esta serie, podéis averiguar más sobre ella en la entrevista completa a Sean McKeever que se encuentra en este enlace.

 

LAS NUEVAS IMÁGENES DE SPIDEY Y LA GATA NEGRA.

Por si todavía estabais dudando de que Kevin Smith hubiese terminado los guiones de la serie limitada de Spider-Man y la Gata Negra, el director / guionista intenta mantenernos al día a través de su foro, en el que se han visto, además de una nueva portada del número 4 de esta limited, páginas de los números 4 y 5, acompañadas de comentarios del propio Smith.

“Esto es un pequeño aperitivo de los números cuatro y cinco de la muy retrasada Spider-Man y la Gata Negra: El mal que hacen los hombres (un título que tiene mucho más sentido ahora del que tenía en los tres primeros números): Si os gustaron los números uno al tres (si es que en este punto todavía os acordáis de ellos), os encantarán los últimos tres números. La historia no va a ningún sitio que os esperéis. Estoy muy, muy contento de cómo ha terminado (solo que es una jodida lástima que me costara tanto acabarla).Rachel está entintando el número cinco ahora mismo, y Terry está dibujando el seis, el capítulo final de la miniserie.El recopilatorio Marvel Must Have Edition con los tres primeros número y una nueva portada aparecerá en Noviembre, los números cuatro, cinco y seis se editarán justo a continuación.”

Esperaremos ansiosamente su publicación, porque un servidor todavía está pendiente de saber como se resuelve el final del tercer episodio de la serie, que nos dejo a todos …

 

LOS EFECTOS VISUALES DE SPIDER-MAN 3.

En un artículo de Variety sobre el coste actual de las películas, Sam Raimi ha hablado sobre la influencia de los efectos especiales en el presupuesto de los largometrajes. En una película de 150 millones de dólares, alrededor de un tercio se destina a los efectos especiales. En el caso de las películas de Spider-Man, el apartado de efectos se ha llevado un 40% del presupuesto total. Según el director, hay mucho que invertir en I+D para avanzar en la tecnología digital. Como dice John Dykstra, el responsable de los efectos visuales de la saga arácnida: “No hay que poner límites al subir el listón, aún no sabemos dónde podremos colocar el listón en 2.007 para asombrar al público en los cines.”

Raimi explica que en la primera película se redoran 470 escenas de efectos visuales. En el segundo filme la cifra se elevó a 850. Para Spider-Man 3 se estima que habrá más de 1.000. La nueva película de King Kong tendrá más de 1.200.

 

Y LOS VILLANOS DE SPIDER-MAN 3 PUEDEN SER ...

Que vaya por delante que esta información no proviene de una fuente oficial, así que mejor que no nos lo tomemos al pie de la letra, por mucho que queramos creer en ello. Freezedriedmovies ha dado el nombre de los enemigos que compartirán cartel con el trepamuros en Spider-Man 3, con fecha de estreno prevista para el 4 de mayo de 2.007. Hasta ahora lo que sabíamos era que Thomas Haden Church, Topher Grace y James Franco aparecerían en la película, y que dos de ellos serían los nuevos villanos que amenazarían la vida de Spidey. Lo que ahora sale a la luz es que Topher Grace interpretará a… ¡VENENO!. Por lo visto hace unos meses 'alguien' compró los derechos sobre el personaje simbiótico que hasta el momento poseía New Line Cinema. Por otra parte, Moviehole se hace eco de una entrevista al actor, donde éste afirma que le obligan a prepararse a conciencia levantando pesas para su papel, el cual le mantendrá ocupado durante doce meses.

En cuanto a los otros dos actores, Thomas Haden Church encarnará al Hombre de Arena, posibilidad que ya se había rumoreado con anterioridad, y James Franco se metería en la piel del Duende (Hobgoblin), no el Duende Verde, se supone que por las críticas que recibió el traje-armadura de Willem Dafoe.

 

LA TELARAÑA DE BRIAN REED.

Brian Reed es un nombre que en estos momentos seguramente no os dice nada, pero en los próximos meses, el diseñador jefe del juego de Ultimate Spider-Man, aparecerá en las portadas de la serie limitada Spider-Woman: Origin, en calidad de guionista, posición que compartirá en esos cómics con el omnipresente Brian Michael Bendis. Además, Reed ha escrito el guión de una historia de Spider-Man que verá la luz dentro de las páginas del Spider-Man Unlimited 11, en la que el Trepamuros se enfrentará a Hulk, todo ello ilustrado por Michael Lark.

Todos estos hechos han llevado a Newsarama a entrevistar a Brian Reed, tanto por sus aportaciones al mundo del videojuego de superhéroes, como por su reciente trabajo en el mundo del cómic.

Y se puede decir que Reed entró en contacto con Spidey por azares del destino, ya que después de encontrarse en un trabajo sin la remuneración pertinente en la industria del videojuego, pasó a formar parte de compañía Treyarch, desarrolladora de los últimos juegos de Spider-Man. Cuando se enteró de que iban a trabajar en un juego de Ultimate Spider-Man, Reed, que se reconoce como un fan del Lanzarredes de toda la vida, no se podía poner más contento. Pero, ¿conocía a Bendis y Bagley antes de encargarse del proyecto? ¿Y cual fue la importancia del equipo creativo del cómic de Ultimate Spider-Man en el mismo?

“No, nunca me había encontrado con Bendis o Bagley antes de que empezara la producción del juego. Pero una vez que tuvimos a Bendis a bordo, nos ayudó a dar forma a la historia del juego de una forma que partía de los puntos fuertes del cómic de Ultimate Spider-Man, mientras aun funcionaba bien como una experiencia de videojuego.

Bagley también estaba allí en cada paso que dábamos. Teníamos paredes enteras cubiertas con páginas recortadas del cómic. Desde un primer momento decidimos que queríamos presentar a un par de nuevas versiones Ultimate de viejos personajes, y Bagley hizo los diseños para nosotros. Con Marta Plateada (Silver Sable), nos quedamos en el vecindario del original, tanto en cuanto al personaje como al disfraz. Pero con el Escarabajo, llevamos el rediseño muy lejos, haciendo de él un enemigo mortal, y Bagley cumplió por completo.”

Reed se encontró con el Trepamuros a una temprana edad, su primer contacto con el personaje fue una reedición de un crossover entre Spider-Man y Superman, en el Marvel Treasury Edition 28, del que reconoce que pasaba rápidamente las páginas en las que destacaba el Hombre de Acero, para detenerse durante más tiempo en las que tenían al cabeza de red como principal protagonista.

Todos tenemos una historia favorita de Spider-Man, y la que más impacto a un joven Reed a sus 14 años fue La Última Cacería de Kraven, está claro que ver como un villano suplanta al héroe y luego se suicida con un rifle le marcó enormemente. A pesar de su familiaridad con el personaje, Brian tuvo que investigar en el Universo Ultimate para conocer en profundidad esta versión del personaje:

“Cuando el juego se puso en marcha, ya llevaba un tiempo leyendo Ultimate Spider-Man, pero solo disfrutaba del espectáculo como cualquier otro lector. Cuando llegó a mis oídos que estábamos haciendo el juego, me releí todos los números como unas tres veces. En ese momento, el arco de Veneno acababa de empezar, así que tenía 36 números que absorbí por completo.

Durante un tiempo llegué a un punto en el que los artistas me preguntaban en que número salía tal personaje, y yo les podía contestar de memoria el número en concreto y otros eventos que sucedían en sus páginas. Por un corto y brillante momento, supe que era ser como el editor Tom Brevoort, con su enciclopédico conocimiento de los cómics Marvel.”

A partir del número 86 de Ultimate Spider-Man, Bendis y Bagley inician un arco argumental que se desprende de lo que sucede en el juego, y en el que aparecen Silver Sable y Omega Rojo. Siguiendo las pautas marcadas por Bendis y Bagley en el cómic, el juego funciona como una historia independiente y dentro de la continuidad, aunque para entenderlo no es necesario haber leído ningún número del cómic. Jugando descubriremos que pasó con Veneno después de su enfrentamiento con Peter, y lo sucedido con los padres de Peter. Y a pesar de que no es necesario ese conocimiento previo del Universo Ultimate, nos aseguran que los seguidores de las historias impresas podremos sacar más jugo al videojuego.

Pero no solo en videojuegos trabaja Reed, últimamente también se dedica a los cómics, como en el caso de Spider-Woman: Origin, del que nos cuenta como consiguió ser uno de los guionistas:

“El otoño pasado escribí una historia de once páginas para Spider-Man Unlimited, con arte de Michael Lark. Estará en las tiendas el 14 de Septiembre. Luego otro día, Bendis me llama por teléfono y me dice: ‘¿Estás interesado en hacer una historia de Spider-Woman conmigo?’ ¿Qué se supone que tenía que contestar? ‘¿No?’ Creo que lo que realmente contesté fue algo así como ‘¿Eh? ¿Qué? ¿Lo dices en serio? No, de verdad. ¿Lo dices en serio?’”

Pues sí que hablaba en serio, y a pesar de que Reed solo era relativamente familiar con el personaje, su trabajo en este nuevo proyecto le ha llevado a leer la serie original por completo. Ese conocimiento adquirido a ha desembocado en una esforzada colaboración entre él y Bendis, colaboración que ya venía encaminada los dos últimos años en los que ambos han estado trabajando en el videojuego de Ultímate Spider-Man.

Pero si hay algo que conoce bien Brian Reed son las diferencias entre un medio y otro:

“Con el juego siempre tienes que preocuparte de si el jugador se va a la derecha en lugar de la izquierda, o de si lanza un puñetazo en lugar de una patada, y tienes que tener un plan para todo eso. También, en el juego, en todos los momentos en los que el jugador no tiene el control, es mejor que pongas algo realmente asombroso en la pantalla para que no se den cuenta de que les has quitado el control. Lo que suele significar grandes escenas de acción con montones de explosiones y cosas así.

Bendis hablaba hace poco de cómo el juego le ha hecho escribir el cómic diferente y tener más momentos centrados en personajes. No hay tiempo en un videojuego para hacer una escena tranquila con un personaje que está luchando con sus demonios internos y se intenta hacer con un sentido del mundo. Pero en un cómic (o película o novela), los momentos tranquilos de la historia son completamente clave.”

Si bien sabemos que el sueño de Bendis es llegar de forma ininterrumpida hasta el número 103 de Ultimate Spider-Man, sueño que esta a punto de ser realidad, ¿se ve capacitado Reed de recoger el testigo?:

“Tengo unas cuantas cosas cocinándose en Marvel. Es un momento muy excitante. Hace tanto tiempo que me encanta el Universo Marvel que no hay un solo rincón del mismo en el que no me encantaría jugar.

¿Y escribir a jornada completa Ultimate Spider-Man? Bueno, sé que Robert Kirkman lo tiene pedido en caso de que Bendis lo deje (que no lo va a dejar, creedme). Pero me gustaría recalcar a Robert que yo he escrito Ultimate Spider-Man, no como él. Bendis me advirtió que si mañana me ofrecían la oportunidad de escribir Ultimate Spider-Man, tendría que pelear a muerte con Kirkman.”

Esperemos que la sangre no llegue al río, y que el éxito siga acompañando a este joven guionista. Si queréis saber más cosas sobre el y su trabajo, podéis leer la entrevista completa en este enlace.

 

Si seguimos a este ritmo en lo que queda de mes, antes de terminarlo tendremos otro tanto de noticias, así que estat atentos. Y recordad que también podéis seguir la última hora arácnida en Spider-Man, Bajo la Máscara, que por cierto ya acaba de cumplir un año de existencia. Nos leemos en unos días, hasta entonces, recibid nuestros más cordiales ARÁCNIDOS SALUDOS. ;-)

 

Sección creada y editada por Leonardo "Leoweb" Mirete.
Colaboradores: Luis "El Hombre de S.H.I.E.L.D." Gago.